"Martina Štochlová dlouho metodicky pracuje s určitými tématy a hledá nejrůznější možnosti jak tato témata prohloubit a rozšířit. Již několik let se zajímá o oděv jako znak či symbol. Zajímá jí téma uniforem jako jednotícího prvku, hledá znaky, které nemusí zůstat v uměleckém (tzn. pro umění určeném) prostoru, ale mohou působit v prostředí každodenní existence. Zajímají jí symboly, které mají obecnější platnost. Proto také plně využila studijní cesty do střední Ameriky, kde jí především zajímala symbolika výtvarných znaků sloužících jako druh informačního systému. Své poslední obrazy, které by mohly být tapiseriemi nebo koberci stejně jako výsostnými obrazy geometrické abstrakce, zaplňuje symboly, které čte vlastním, emocionálně bohatým výtvarným jazykem a přináší tak nové významy, které se mohou dílo od díla lišit. Nabízí tím celou škálu obsahů, které se odvíjí od individuálního vnímání jak autora, tak diváka." ----------------> Prof. Milan Knížák

úterý 29. ledna 2019



S E R P E N T I N A
-------------------{

Přehlídka nejnovějších prací vytvořených technikou kyanotypie





https://www.klubgumarna.cz/old/martinastochlova

pátek 6. dubna 2018

pátek 23. září 2016






Závěr výstavní sezóny na Hrádku bude patřit absolventkám intermediálního ateliéru profesora Knížáka, Kateřině Tiché a Martině Štochlové. Ty nabídnou návštěvníkům instalaci objektů současného umění, která bude různorodá co do použití materiálů i přístupů k samotné tvorbě. Vystavené budou stávající díla autorek, ale i objekty vytvořené speciálně pro tuto výstavu. Kromě plastik a obrazů z textilních komponentů se návštěvníci mohou těšit i na předměty související s užitým uměním nebo oděvním designem. Výstavu můžete navštívit na Hrádku od 8.října do 30.listopadu. 


pondělí 18. července 2016


NA DLANI INDIE / NA DOSAH I VZDÁLENÁ

DVOJVÝSTAVA v Obrazárně Špejchar Želeč,    vernisáž: 29. 7. 2016 v 18h



úterý 7. června 2016






Datum konání: 24.06.2016 - 03.08.2016
Místo konání: Veletržní palác
Výstava Vanity Fair. Diplomanti AVU 2016 představí tvorbu čerstvých absolventů Akademie výtvarných umění v Praze. AVU je nejstarší uměleckou školou v českých zemích, založenou již v roce 1799. Jejím zakladatelem byla Společnost vlasteneckých přátel umění, tedy instituce stojící také u zrodu Národní galerie v Praze v roce 1796. Výrazná pozice, jakou má Akademie kontinuálně od svého založení, rezonuje s postavením Národní galerie na české výtvarné scéně. Vzájemná spolupráce je tak logickým vyústěním společné historie i skutečnosti, že ve stálých sbírkách Národní galerie nalézáme množství děl absolventů AVU. Studenti nebo čerství absolventi AVU se také pravidelně objevují v nominacích na již tradiční Cenu Jindřicha Chalupeckého.
Na AVU studují v současné době více než tři stovky studentů v osmnácti různých ateliérech. Počet absolventů se v posledních letech ustálil na více než čtyřiceti. Jejich tvorba reflektuje zaměření jednotlivých ateliérů od klasických sochařských a malířských, přes ateliéry kresby a grafiky po ateliéry intermediální a konceptuální, zvláštní postavení mají ateliéry restaurátorské a škola architektury. Výstava Vanity Fair. Diplomanti AVU 2016 tak představuje široké spektrum uměleckých projevů a přístupů – všechna díla však spojuje snaha o co nejlepší a nejzajímavější výsledek. Ambice každého z vystavujících umělců je vytvořit zásadní dílo, které zakončí období studií, ale také otevře novou etapu, a to nejen uměleckou ale i lidskou.  Výstava v Národní galerii v Praze prezentuje díla umělců, kteří by se mohli a měli v následujících letech výrazně projevit a prosadit nejen na domácí, ale i na zahraniční výtvarné scéně.
Kurátor výstavy: Otto M. Urban

Martina Štochlová:, ukázka diplomové práce Kopulopis





čtvrtek 7. dubna 2016


Mystics, Spirits and Muses at Art Prague 15th Anniversary
14. - 20. března 2016 v Kafkově domě Praha 1






Čtvrté patro Kafkova domu se pod kurátorským vedením Roberta Carritherse promění ve výstavu, tematizující spiritualismus a mysticismus. Uvedení umělci se pokusí zachytit duši v naší době. 

Seznam vystavujících: Darina Alster, Marianna Auster, Robert Carrithers, Michal Cihlář, Vladimir Hirsch, Vladan Kolář, Junko Minako, Pavel Opočenský, Veronika Richterová, Jana Šárová, Ludmila Smejkalová, Martina Štochlová, Elis Unique a Jana ZimováBerlín: Julia Murakami a André Werner, Gangaanai Ganbaatar, Robert Civello , Scott Covert, Shalom Neuman, Orange Neuman a Jim Snodgrass, Juriji Nikitin a Pavla Nikitina,Jana Orlová, Darina Alster, Elis Unique a Antifona Dance Group

úterý 14. října 2014



Intermediální škola prof. Milana Knížáka, Akademie výtvarných umění v Praze.



Hranice umění se hledají těžko... volným pohybem mezi médii, naplňujícím koncepci intermediálního ateliéru, se studenti snaží nalézt symbiózu mezi tradicí a vlastním nitrem.



"Umění může být jen vůní, která proletí kolem a zmizí."




pondělí 22. září 2014








Výstava studentů AVU Intermediální školy prof. Milana Knížáka představí přehled prací, které vznikaly v průběhu několika let na pravidelně konaných plenérech.




sobota 26. dubna 2014

ArtATAK


Intermediální škola prof. M . Knížáka byla založena v roce 1990 a je to první škola tohoto typu u nás. Později vznikaly v návaznosti obdobné školy i jinde. Jejím specifikem je obecně především to, že umožňuje posluchačům pohybovat se mezi různými médii a tak vzniká široká škála uměleckých výstupů, od klasického závěsného obrazu až po performance atd. 


„Intermedialitu jsem pro potřebu mého ateliéru definoval jako volný pohyb mezi médii. V žádném případě se nekryje s multimediálností, která je chápána jako propojení různých médií v jednom díle. Volný pohyb znamená, že vedle klasických disciplín, jako je tvorba obrazu a sochy, mohou žáci používat video a počítač jako samostatné disciplíny, mohou tvořit instalace (a to i z velmi netradičních prvků), mohou jako regulérní součást studia používat i literární, hudební či divadelní formy, mohou uvažovat o architektuře, mohou, samozřejmě, tvořit i multimediální projekty atp. To znamená, že všechny známé i neznámé oblasti jsou jim rovnocenně otevřeny a jsou rovnocenně akceptovány“ (Milan Knížák)





pondělí 17. března 2014

NAD ČAROU – Jednosměrná zpátky

11. 4. - 30. 6. 2014

Rozsáhlý umělecký projekt NAD ČAROU – Jednosměrná zpátky řeší efektivitu vysokého uměleckého vzdělávání. Vznikl na základě šestileté tradice výstav POD ČAROU, které prezentovaly nepřijaté uchazeče o studium na veřejných vysokých uměleckých školách bez jakéhokoli institucionalizovaného výběru. Projekt POD ČAROU tak byl otevřenou platformou pro autorskou realizaci každého umělce bez omezení. Projekt NAD ČAROU – Jednosměrná zpátky na tuto myšlenku navazuje a rozvíjí ji dál. Pracuje s umělci, kteří se alespoň jednou výstavy POD ČAROU účastnili, ale pak se na vysokou uměleckou školu dostali, a buď ještě studují, nebo jsou čerstvými absolventy.

Vystavující umělci:

Epos257
Jan Hladil
Jakub Jurásek
Martina Kratochvílová-Štochlová
David Krňanský
Kristýna Malovaná
Pavel Matoušek
Jakub Spurný
Matyáš Trnka

Kurátorka: Tereza Jindrová

Produkce výstavy: Alexandra Karpukhina



neděle 12. ledna 2014

Výstava



Srdečné pozvání na výstavu obrazů, pro jejichž vznik bylo určující drobné měřítko tzv. cestovního formátu. Komorní soubor je soukromým deníkem napříč indickým Himalájem. Většina obrazů a akvarelů vznikala v rozvlněné krajině Himachal Pradeshe, na území, jež hýří opojnou strukturou přírodních krás a návštěvníka objímá oslnivou kulturou s nespočtem bůžků.


http://www.mlp.cz/cz/kontakty/pobocky/opatov-artoteka/fotogalerie/f1047-martina-stochlova-na-opatove/